"从水中到宇宙，最终走向烈火" 防弹少年团打造“由四首歌构成的世界”……海外乐评人评论 [K-EYES]

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防弹少年团(BTS: RM、Jin、Suga、J-Hope、Jimin、V、Jungkook)时隔6年重返在美国拉斯维加斯举行的“iHeartRadio音乐节”舞台，海外音乐专业媒体关注其将四首歌曲串联成一体流的演出编排及成员们的表演。

防弹少年团于当地时间18日登上在美国拉斯维加斯蒂莫比尔体育馆举行的"2026 iHeartRadio音乐节”首日压轴舞台，呈现了《SWIM》《2.0》《MIC Drop》《FYA》四首歌曲。

他们并未将四首歌分别单独展示，而是打造了一场从水中出发、穿过仓库、穿越隧道进入宇宙，最终在燃烧的沙漠中落幕的连贯演出。

新加坡音乐专业媒体《Bandwagon》在21日的演出评论中指出，防弹少年团将四首歌曲《SWIM》《2.0》《MIC Drop》《FYA》串联起来，构成了“一个不断演变的视觉世界(one evolving visual world)"。分析认为，基于《2.0》音乐录影带中的工业风格影像，四首歌的舞台仿佛连接成一个连续的空间。

首曲《SWIM》从水中开始。

《Bandwagon》解释道，镜头穿过巨大混凝土墙的裂缝后，展现了站在巨型水族箱前的七名成员。随着水位上涨、波浪愈发汹涌，蓝色与白色灯光交替照亮舞台。该媒体形容这一场景营造出“沉浸感极强且近乎封闭空间(immersive, almost claustrophobic)"的氛围。

随后的《2.0》中，舞台方向转为向上。

成员们出现在仿佛无边无际的巨大仓库空间中，灯光逐层点亮空间的每一层。随着RM、Jin、Suga、J-Hope、Jimin、V、Jungkook在不同楼层间移动，周围空间也随之扩展。《Bandwagon》将这一上升过程分析为将整场演出所传达的“进展(progression)"以实际动作呈现的场景。

在《MIC Drop》中，方向再次改变。

《2.0》结束后灯光熄灭，七名成员以剪影形式再度登场。随后，成员们穿过隧道，进入布满星辰、星云与银河的宇宙空间。

《Bandwagon》指出，前一首歌曲中的动作是“向上”，而在《MIC Drop》中则转变为向前推进的动作。演出世界从工业空间出发，穿越隧道扩展至宇宙。

最后一曲《FYA》中，宇宙变为燃烧的沙漠。

七颗彗星划过宇宙，其中一颗变红后坠向地球。彗星撞击沙漠后，火焰蔓延并吞噬周围景观。橙色灯光在歌曲的Breakdown段落转变为强烈的白色灯光。《Bandwagon》将这一场景形容为四首歌串联旅程的“爆炸性结局(explosive finish)"。

美国音乐媒体《Headline Planet》评价防弹少年团的四首歌曲舞台象征着“成长、解放、前进(growth, liberation, and progression)"，指出各曲之间的转换紧密相连，七名成员的编舞与麦克风表演引领了整个舞台。

尤其引人注目的是现场粉丝的反应。《Headline Planet》报道，在防弹少年团登场前，聚集在演出场馆的粉丝们已佩戴周边商品、互相赠送礼物并等待登台。防弹少年团登场后，现场氛围与前几场演出截然不同，《MIC Drop》的粉丝应援环节尤为令人难忘。

《Headline Planet》认为，防弹少年团的舞台并非单纯迎合美国大众音乐节的观众。该媒体评价称，这既是狂热粉丝赋予特殊意义的曲目，也是能让初次接触防弹少年团的观众产生共鸣的舞台。不过，由于演出在没有传统谢幕环节的情况下结束，部分观众可能因期待安可而略显意外。

防弹少年团当日与美国流行、乡村、摇滚及嘻哈艺人同台亮相。首日演出嘉宾包括Cardi B、Goo Goo Dolls、Kenny Chesney、Wiz Khalifa、Zara Larsson等，防弹少年团担任压轴表演。

《Bandwagon》评价称，防弹少年团通过此次舞台不仅实现了重返音乐节舞台，更“展示了他们未来将走向何方(show where they're headed next)"。

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