[Вокал и первый курс] 29. То, что делает песню объёмной, — это жанр!

*Этот контент переведен с помощью ИИ.

Недавно в учебной комнате я последовательно слышал от студентов, занимавшихся разными песнями, похожие вопросы.

"Какой это жанр?"

"Я хочу узнать о жанре."

"Кажется, я пою, не понимая сути жанра."

Один студент репетировал песню под влиянием афробитса (Afrobeats), другой копировал R&B-трек. Третий готовился к выступлению, репетируя рок-музыку. Студенты старательно заучивали мелодию, чтобы не ошибиться в тонах и ритме. Однако «вкус» песни оставался невыразительным. Ошибок не было заметно, но не чувствовалось той особой атмосферы, свойственной этой музыке.

В таких случаях я начинаю разговор о жанре. «Эта песня — R&B, поэтому попробуй спеть с небольшим отставанием от ритма (лайд-бэк)». «Поскольку эта песня под влиянием афробитса, давай не просто следовать мелодии, а более тонко чувствовать движение ритма внутри бита». Если это баллада, я советую не вычленять каждый звук отдельно, а создавать плавное течение длинных фраз. Тогда песня постепенно меняется. И тогда студенты спрашивают: «А, вот это и есть жанр?» Бывает так, что, несмотря на усердные репетиции, песня остаётся плоской.

В популярных партитурах для вокала, часто встречающихся на уроках вокала, как правило, центральное место занимают мелодия, ритм и текст. Партитура не способна отразить все выразительные приёмы, которые использует певец в рамках одной песни. В каком-то смысле это пропуск, а в другом — пространство для интерпретации.

Даже одна и та же нота может звучать совершенно по-разному в зависимости от того, где поставить акцент, как регулировать длительность звука, петь чуть раньше или чуть позже бита, насколько сильно использовать согласные, как соединять гласные. Можно использовать грубый тембр или смешивать звук с дыханием для мягкости. Именно вокальная интерпретация заполняет и завершает пустоты партитуры.

Я считаю этот процесс работой по превращению плоской мелодии в объёмную музыку. Если мелодия, записанная на партитуре, — это базовый чертеж, то вокал добавляет к нему фразировку, ритм, дикцию, динамику (силу звука), тембр и другие элементы артикуляции (articulation), создавая живую музыку. И одним из важных ориентиров, направляющих эти многочисленные выборы, является жанр. В зависимости от того, интерпретируем ли мы мелодию как R&B, подходим ли к ней с точки зрения грамматики рока или хип-хопа, или раскрываем её через дыхание и фразировку баллады, меняются способ ритмизации, дикция, тембр и вес звука. Поэтому, если усердно тренировать только мелодию и тональность, можно получить странный результат: ошибок нет, но песня звучит «не так, как эта музыка».

Тогда почему у каждого жанра возникла своя уникальная грамматика? Никто не решил однажды, что R&B нужно петь так, а хип-хоп — иначе. Жанры формировались в течение длительного времени в жизни людей, создававших и воспринимавших музыку в определённую эпоху и в определённом регионе. История блюза и хип-хопа неразрывно связана с историческим и социальным опытом афроамериканских общин США. Латинская музыка также развивалась в контексте разнообразных культур и музыкальных традиций Латинской Америки и Карибского региона. Кантри выросла в тесной связи с жизнью, культурой и имиджем определённых регионов и общин США. В этом смысле жанры иногда становятся не просто музыкальным стилем, а идентичностью целого сообщества.

Поэтому, когда музыканты из других культур заимствуют выразительные средства определённого жанра, это часто влечёт за собой проблемы, выходящие за рамки простого привнесения нового звучания. Понимание и уважение к тому, откуда пришла эта музыка, в чьём опыте и истории она была создана, — также часть понимания жанра. Однако жанры не всегда строго охраняли свои границы. Напротив, история популярной музыки — это история встречи разных музыкальных направлений, взаимного влияния и создания новых стилей. Явление, которое мы часто называем «кроссовер», является частью этого процесса. Жанры, сохраняя свою корневую основу и идентичность, постоянно встречались с другими жанрами и менялись.

В современной популярной музыке эти границы движутся ещё быстрее. В рамках одной песни встречаются музыкальные грамматики, пришедшие из разных регионов и эпох; иногда несколько жанров пересекаются в течение короткого времени. Особенно для вокалистов, исполняющих K-POP, активно заимствующий и сочетающий грамматику множества жанров, становится всё важнее иметь ухо, способное понимать и различать жанры.

Значит ли изучение жанра то, что нужно петь как R&B-исполнитель, издавать звуки как рок-певец или просто копировать характерные приёмы конкретного жанра? Нет. Жанр — это скорее грамматика для понимания музыки, чем набор строгих правил. Без знания грамматики трудно составить предложение, но изучение одной и той же грамматики не означает, что все будут писать одинаковые предложения. То же самое с вокалом. Сначала нужно понять грамматику жанра, затем, многократно слушая хорошую музыку, усвоить эту грамматику ухом и телом. После этого необходимо самому выбрать, что взять из неё и как выразить это. Речь идёт не о простом копировании фразировки и тембра оригинального исполнителя, а о понимании причин такого исполнения и последующем решении того, как спеть самому.

Вспоминается первая фраза студента: «Кажется, я плохо понимаю жанр». Изначально это звучало так, будто человек просто не знает названий или особенностей жанра. Но возможно, этот вопрос был более глубоким по сути: «Я ещё не понимаю, как эта музыка говорит».

Если вы задумываетесь, почему ваша песня кажется такой пресной, на мгновение перестаньте смотреть только на ноты в партитуре. Нужно сначала послушать, откуда пришла исполняемая вами музыка, какие ритмы и эмоции она несёт, как говорят другие произведения этого жанра. Изучение грамматики жанра — это процесс добавления объёмной фактуры мелодии, которая лежала на плоскости партитуры.

Однако цель изучения этой грамматики — не в том, чтобы правдоподобно подражать кому-то другому. Это о том, чтобы, поняв язык музыки, иметь возможность выбрать своё собственное выражение внутри него. Только тогда песня начнёт звучать одновременно и «как эта музыка», и «как я».

© STARNEWS. Đã đăng ký bản quyền. Cấm sao chép hoặc phân phối lại

*Этот контент переведен с помощью ИИ.