[Вокал и первый курс] 30. Индустрия, где бизнес-процесс K-POP становится контентом

*Этот контент переведен с помощью ИИ.

Для меня, преподающего бизнес K-POP в университете, неделя начала занятий в сентябре всегда становится временем увлекательных наблюдений.

Наблюдая за составом студентов, заполняющих аудиторию каждый семестр, я чувствую, насколько широко распространился интерес к K-POP, выйдя далеко за рамки простого прослушивания музыки. Среди студентов есть те, кто готовится к трудоустройству в индустрию развлечений, а также те, кто пришёл просто из любопытства к самому феномену, независимо от своей специальности. Значительная доля среди них — иностранные студенты, желающие узнать структуру и пути входа в корейскую индустрию развлечений.

На первом занятии я спрашиваю студентов о причинах выбора именно этого курса.

Ответы варьируются от «Я вырос, слушая K-POP с детства, и он стал частью моей жизни» до прагматичных целей: «Хочу устроиться в развлекательную компанию, но информации мало, поэтому хочу понять структуру индустрии и должностные обязанности».

Среди них есть и те, кто не особенно любит K-POP, но пришёл из любопытства узнать, почему так много людей его любят. В одной аудитории сидят люди, пришедшие по любви к жанру, и те, кто пришёл из-за отсутствия такой любви.

Какая же музыка способна не ограничиваться «прослушиванием и наслаждением», а вызывать интерес даже к структуре индустрии, которая её движет? Любители кино не обязательно интересуются структурой организации киностудий или инвестиционно-дистрибьюторскими схемами. Любители романов также не изучают естественно системы редактирования, дистрибуции и маркетинга издательств. Интерес к контенту и интерес к индустрии, которая его создаёт, как правило, являются разными сферами внимания.

Однако в случае с K-POP эти два мира находятся особенно близко друг к другу. Для фанатов такие термины индустрии, как «комбэк», «тренинг», «дебют», «концепт», «продюсер», «A&R», «первоначальные продажи», «промоушн» и «фан-платформа», не являются чем-то чуждым. Когда выходит новый альбом, фанаты не просто слушают песни: они интерпретируют концепт, изучают кредиты продюсеров и композиторов, обсуждают методы промоушена со стороны агентства. Интерес к артисту перерастает в интерес к людям и компаниям, которые его создают, а также к системе, стоящей за этим.

В K-POP до того, как артист появится перед публикой, уже происходит множество планирований и выборов. Различные сферы — состав участников, тренинг, музыка и концепт, визуал и перформанс, контент и промоушн, коммуникация с фанатами — движутся вокруг одного артиста. При этом K-POP создаётся через такое планирование, а значительная часть процесса планирования и производства сама становится контентом.

Фанаты имеют дело не только с готовыми аудиозаписями и сценами выступлений. В некоторых случаях они наблюдают за процессом подготовки артистов до дебюта, за тем, как они создаются и растут. Перед комбэком последовательно публикуются концептуальные фотографии и списки треков, изучаются кредиты, просматриваются закулисные материалы записи и съёмок музыкальных клипов, а также видео с репетиций хореографии. Даже после завершения активности история артиста продолжается через собственный контент и фан-платформы.

Кто выбрал эту песню? Как был создан этот концепт? Чем занимается A&R? Почему именно этому участнику была поручена эта часть? Интерес к музыке расширяется до интереса к процессу производства, затем — к людям и должностям, а далее — к компаниям и индустрии в целом.

Таким образом, слушатели K-POP оказываются в несколько уникальном положении: они не только слушают готовую музыку, но и наблюдают за процессом её создания, читая скрытые в нём нарративы. В K-POP производственный процесс не остаётся лишь побочной историей вне музыки — он становится частью самого способа восприятия музыки.

С другой стороны, даже если процесс производства широко освещается, это не означает, что полностью видны механизмы работы индустрии. Мы видим много процессов, но сами решения, которые ими движут, остаются скрытыми. Можно увидеть, как тренируются стажёры, но трудно понять весь процесс принятия решений о том, почему именно конкретный участник был выбран из множества претендентов. Можно увидеть концепт и тизеры нового альбома, но сложно узнать, какие обсуждения и рыночные оценки стояли за решением выбрать именно эту музыку и этот концепт в данный момент. Продажи альбомов и позиции в чартах доступны в реальном времени, но трудно отследить, сколько средств было инвестировано в один альбом и как доход движется через различные контракты и структуры дистрибуции. Название должности A&R стало привычным, но сложно понять, с кем именно внутри компании происходит сотрудничество и какие решения принимаются.

Хотя видимого стало больше, это не означает, что всё видимое представляет собой всю индустрию. Вероятно, это связано с тем, что каждый семестр на первом занятии я встречаю студентов, которые говорят: «Хочу попасть в индустрию развлечений, но информации мало, и я не знаю, как к этому подойти». K-POP демонстрирует процесс создания музыки через различные виды контента, расширяя интерес людей за пределы самой музыки. Однако при попытке сделать ещё один шаг внутрь между миром, который мы видим через контент, и реальной структурой, движущей индустрией, всё ещё существует информационный разрыв.

Кто выбрал эту музыку? Почему именно эти участники стали одной командой? Почему именно сейчас был выбран этот концепт? Какие решения оказались успешными, а какие — провальными? И что видели люди, принимавшие эти решения?

Любопытство студентов, с которыми я встречаюсь на первом занятии каждого семестра, также сосредоточено вокруг этих вопросов. Они начали интересоваться музыкой из любви к ней, но в какой-то момент возникли вопросы, на которые нельзя ответить, просто слушая музыку.

Это один из способов, которым K-POP расширяет интерес за пределы музыки и вовлекает сферу бизнеса. Поскольку сам процесс создания становится контентом, он естественно оставляет у наблюдателя следующий вопрос: «Кто, почему и как это создал?». Интерес к бизнесу вокруг K-POP рождается не где-то в стороне от музыки, а прямо внутри опыта потребления самой музыки.

© STARNEWS. Đã đăng ký bản quyền. Cấm sao chép hoặc phân phối lại

*Этот контент переведен с помощью ИИ.