[Năm nhất khoa thanh nhạc] 05.Bài hát hoàn thành, chi tiết cuối cùng

*Nội dung này được dịch bằng AI.

Tôi không cảm nhận được sự khác biệt lớn giữa những người hát hay ở một mức độ nào đó.

Âm sắc tốt và biểu hiện cảm xúc cũng tự nhiên. Bầu không khí trên sân khấu cũng không tệ. Ở lập trường của người nghe, nó nghe như một bài hát đủ hay. Tuy nhiên, từ giai đoạn đó đã xuất hiện sự khác biệt tinh tế. Độ hoàn thiện cuối cùng được thể hiện trong chi tiết cuối cùng.

Khi bạn xem chương trình thử giọng trên truyền hình, có một cảnh như thế này. Sân khấu rất sôi động và phản ứng của khán giả cũng rất tốt. Trên lập trường của người xem, nó nghe như một bài hát đủ hay. Tuy nhiên, biểu hiện của ban giám khảo ở đâu đó rất khó hiểu. Nếu bài hát kết thúc và tiếp tục nhận xét của ban giám khảo thì sẽ xuất hiện lý do. "Âm vực có chút bất an. Đó có thể là một đánh giá bất ngờ đối với tai của người bình thường. Bởi vì rõ ràng bài hát nghe rất hay. Tuy nhiên, có một điều đầu tiên mà các chuyên gia nghe thấy. Đó là âm thanh làm rung chuyển trọng tâm. Vị trí của âm trước cảm xúc hoặc phong cách rung lắc một cách tinh tế.

Tôi cũng thường thấy những cảnh tương tự trong phòng học. Khi hát theo MR thì không có vấn đề gì lớn. Tuy nhiên, nếu bạn chỉ hát một dòng mà không có nhạc đệm, bạn sẽ có cảm giác âm bị tắt. Không phải đột nhiên âm vực trở nên xấu đi. Khi nhạc đệm biến mất, tiêu chuẩn đã được tiết lộ. MR rất thân thiện. Bởi vì nhạc đệm giữ trọng tâm thay thế. Vì vậy, tôi không gọi chính xác, tôi có thể gọi nó một cách đúng đắn.

Trong ghi âm, câu chuyện hơi khác một chút. Sự rung động của một nốt nhạc rất nhỏ được thể hiện nguyên vẹn trước micro. Có thể nghe được tất cả các âm bắt đầu chính xác, âm kéo dài không hạ xuống, và âm chuẩn được duy trì đến cùng. Khi học bài, phương hướng luyện tập cũng được chia làm ba loại lớn. Đó là một bài tập để rèn luyện các kỹ năng cơ bản, luyện tập cho sân khấu trực tiếp và thu âm. Đặc biệt, ghi âm đòi hỏi sự tập trung tinh tế hơn nhiều. Tôi liên tục nghe những thứ như sự khác biệt giữa âm vực nhỏ, độ dài của âm, duy trì âm chuẩn. Vì vậy, càng là giọng ca có nhiều kinh nghiệm ghi âm thì tai càng nhanh mở ra. Âm thanh cũng dần trở nên chính xác hơn.

Gần đây, độ tuổi của những người đến tham gia các bài học cũng đã được mở rộng. Có nhiều người trưởng thành mong muốn mức độ hoàn thiện hơn là sở thích. Không chỉ đơn thuần là hát, tôi còn muốn học các chi tiết như rick và scat của R&B. Nhưng kỹ thuật này cuối cùng cũng hoạt động trên cơ sở âm vực. Việc trang trí không được tạo ra chỉ bằng cảm giác. Khi khung của giai điệu và giai điệu đứng, bài hát mới được nghe lập thể. Khi bài hát đạt đến một mức độ nào đó, sự khác biệt được thể hiện ở một nơi rất nhỏ. Để xem âm vực có chính xác hay không, hay là rung lắc một cách tinh tế. Cuối cùng, độ hoàn thiện của bài hát được chia thành các chi tiết như vậy. Và sự khác biệt đó phần lớn bắt đầu từ âm vực.

© STARNEWS. Đã đăng ký bản quyền. Cấm sao chép hoặc phân phối lại

*Nội dung này được dịch bằng AI.