ナ・ホンジン監督「『哭声』、計画なしで撮影..毎朝、どう撮るか決めておけ」 [第31回BIFF]

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ナ·ホンジン監督が「哭声」はストーリーボードに縛られずに現場で空間と人物、光に集中しながら自由に撮影した作品だったと振り返った。

8日、釜山海雲台区の新世界百貨店センタムシティ店で第31回釜山国際映画祭(BIFF)マスタークラス「ナ·ホンジン彼がまもなくジャンル」が開かれた。

ナ·ホンジン監督は俳優を選択する基準について「どんな俳優とこの映画を撮るべきか非常に悩んでいる」と話した。

彼は「一人の人物を撮影する時も全身を撮ることもでき、画面にいっぱいにすることもでき、さらにディテールにクローズアップすることもできる」として「映画のすべての要素の中でキャラクターごとに必要な役割が違うと考える」と説明した。

続けて「ある俳優は空間と最もよく調和しなければならず、ある俳優はクローズアップが重要であり、またある俳優はフルショットで力がよみがえる場合がある。 それを悩んで俳優を探し始める」と明らかにした。

また「常識的に考える俳優の性向や演技力は当然前提になる部分なので、その次からは空間と光を見る」として「どんな空間でどんな人物がどんな仕事をすることになるかを継続して考える」と話した。

ナ監督は映画製作過程について「このすべてのことを一つ一つ説明することは不可能なほどしなければならないことが多い。 徹夜して数ヶ月間準備しても時間が足りない」として「いつも時間に追われながらフィルムメイキングをすればある程度映画の形態が作られているようだ」と話した。

そして、「過度な準備がかえって柔軟さを害する恐れがある」と強調した。 彼は「あまりにも準備をしすぎると柔軟さを失い、枠の中に閉じ込められる恐れがある。 もどかしい気持ちにもなる」と話した。

特に「谷城」撮影当時を思い出しながら「ストーリーボードをほとんど見なかったし、現場に共有しない状態で計画を最小化したまま撮影した」と説明した。

続いて「毎朝、撮影監督とその日どう撮るか悩みながら撮影を始めた。 現場で良い場面や光が見えればカメラを持って駆けつけ、それから撮ったりもした」として「それだけ自由に撮影した映画」と回想した。

彼は「今になって振り返ってみれば、その時が一番自由に撮った瞬間だったようだ」として「空間と人物、光、そしてシナリオだけに完全に集中することができ、結局私が一番望んだ撮影方式がその方式ではなかったかと思う」と付け加えた。

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